Biennio di arte drammatica: lo spazio vuoto
La proposta formativa si rivolge ai giovani di età compresa tra i 19 e i 26 anni che, attraverso un percorso solido e organico, vogliano orientarsi con serietà verso la professione dell’attore.
Suddiviso in due annualità comprende l’insegnamento e lo sviluppo delle capacità individuali attraverso: recitazione, dizione e fonetica, educazione alla voce parlata e cantata, tecniche corporee (danza e taichi), analisi drammaturgica, storia del teatro e elementi di regia, affrontati sia tecnicamente sia in funzione dell’azione scenica.
Durante l’anno verranno inoltre proposti interventi formativi diretti ad approfondire specifiche tematiche.
Finalità del corso:
- porre le basi per una adeguata consapevolezza e padronanza dei mezzi espressivi del proprio corpo e della propria voce, attraverso un intenso lavoro tecnico e pratico, atto a fornire la grammatica di base delle materie fondamentali e a rinforzare nell’allievo la consapevolezza della propria presenza scenica;
- acquisire consapevolezza delle tecniche recitative e dei meccanismi drammaturgici;
- garantire l’acquisizione di un’autonomia artistica originale attraverso l’approfondimento della personalità attorale di ciascun allievo, mediante il lavoro individuale e di gruppo e il confronto con professionisti riconosciuti del panorama teatrale;
- offrire gli strumenti teorici e pratici alla messa in scena dello spettacolo teatrale;
- garantire un livello professionale di competenza teatrale e recitativa.
I due anni di corso saranno sviluppati come segue:
I ANNO
Recitazione
Educazione alla voce parlata
Educazione alla voce cantata
Danza contemporanea
Taichi
II ANNO
Recitazione
Educazione alla voce parlata
Educazione alla voce cantata
Danza contemporanea
Analisi drammaturgica, storia del teatro, elementi di regia
Recitazione
Il programma di Recitazione prevede un percorso che parte dallo studio dell’espressività corporea alla ricerca della propria presenza scenica e della consapevolezza del proprio corpo come strumento di espressione artistica, proseguendo con il lavoro per la costruzione del personaggio e del suo agire in scena attraverso l’azione – sia essa fisica, vocale o interiore – e per arrivare al complesso lavoro sulla messa in scena.
Con l’ambizione di arrivare a formare un attore creativo e autonomo, capace di utilizzare tutti gli strumenti tecnici a sua disposizione senza dimenticare l’emozione e la poesia.
Educazione alla voce parlata
Il programma di Educazione alla voce parlata, comprende, oltre alla Respirazione, fondamentale per una consapevole e buona fonazione, Eufonia, Dizione ed Elementi di Recitazione.
La Voce, competenza specifica e strumento straordinario per l’Attore teatrale, deve essere sviluppata e allenata al pari del corpo, di cui è parte, esplorandone le sue infinite possibilità espressive.
La perfetta tecnica vocale e la partecipazione emotiva, generosa e profonda, generano una potenza interpretativa che si estende ben oltre l’Attore e le assi del palcoscenico.
Educazione alla voce cantata
Il programma di Educazione alla voce cantata parte dalla tecnica base di respirazione, fonazione e sviluppo degli armonici naturali, alla ricerca del mistero che è il suono racchiuso in noi. Esso è un bene unico e prezioso, che usato con la costante consapevolezza e supportato da un percorso musicale e interpretativo, diventa strumento essenziale nella crescita dell’espressione artistica e umana.
Danza contemporanea
La Danza contemporanea esprime e trasla la poesia del movimento nell’azione. Il lavoro essenziale sta nella presa di coscienza del corpo e delle sue capacità espressive attraverso la danza.
Momenti di apprendimento, trasmissione di tecniche e sperimentazione si integrano con momenti di improvvisazione. Per creare l’attenzione necessaria perché vi possa essere consapevolezza di un sé danzante, per sperimentare e acquisire elementi fondamentali della danza contemporanea e appropriarsi di una coreografia come possibilità espressiva nel danzare.
Docenti: Fabio Venturelli, Livia Castellini, Marina Rossi, Raffaella Vianello.
Durata: da ottobre a maggio
Frequenza I anno: il lunedì e il venerdì dalle 15:00 alle 19:00 e una domenica al mese di 6 ore
Inizio corso: lunedì 3 ottobre 2011
Monte ore I anno: oltre 300 ore
L’iscrizione è subordinate a un colloquio conoscitivo con l’allievo


